François Villon: Poeta Maldito y Voz de los Marginados. François Villon (1431 – desaparecido en 1463), es uno de los poetas más enigmáticos y fascinantes de la literatura francesa medieval, cuya vida turbulenta y obra profundamente humana resuenan hasta nuestros días. Nació en París, en un contexto de pobreza y orfandad, pero desde joven mostró una inteligencia aguda que le llevó a estudiar en la Universidad de París, donde completó una licenciatura en Artes en 1449. Fue entonces cuando adoptó el apellido de su protector, Guillaume de Villon, un capellán que lo tomó bajo su tutela. Sin embargo, la prometedora carrera académica de François pronto se vio marcada por su inclinación hacia la vida desordenada y la delincuencia.

A pesar de su educación, Villon prefirió la vida bohemia y marginal, frecuentando tabernas y rodeándose de ladrones, lo que le llevó a cometer varios delitos. Sus transgresiones incluyeron el robo, peleas y un asesinato en defensa propia, por lo que pasó periodos en prisión y se ganó la reputación de “poeta maldito”. Su vida errante lo llevó a huir de París en más de una ocasión, siendo un proscrito en su propio país. Sin embargo, estas experiencias le sirvieron de inspiración para su obra, en la que aborda temas de muerte, amor, arrepentimiento y crítica social con una profundidad y autenticidad que lo destacaron entre sus contemporáneos.

Entre sus obras más notables se encuentran “Le Lais” (1456) y “Le Testament” (1461), que han sido consideradas como joyas de la poesía medieval. En estos poemas, Villon mezcla humor negro, cinismo y melancolía, dejando al lector sumergido en una atmósfera de amargura y belleza sombría. Con un lenguaje accesible y una gran capacidad para plasmar su introspección, el poeta toca temas universales como la fugacidad de la vida y el inexorable paso del tiempo. En su célebre poema Ballade des pendus, escrito mientras aguardaba una sentencia de muerte, se observa una súplica conmovedora y brutalmente honesta, que lo retrata como un hombre profundamente consciente de sus propios defectos y contradicciones.

El estilo de Villon fue innovador en su tiempo, lleno de ironía y juego de palabras, y se considera uno de los primeros poetas modernos, capaz de expresar una sensibilidad crítica hacia las normas y la sociedad de su época. Su lenguaje, a menudo crudo y coloquial, reflejaba tanto su entorno como su visión lúgubre de la existencia, marcada por su vida en los márgenes de la sociedad. Aunque su obra fue olvidada tras su desaparición, fue redescubierta en el Renacimiento y desde entonces ha sido celebrada y estudiada.

François Villon desapareció en 1463, y su destino final sigue siendo un misterio. Su figura, a medio camino entre genio y vagabundo, ha inspirado a numerosos autores y lectores, consolidándose como un ícono del poeta rebelde y atormentado. En Villon se conjugan el intelecto y la desobediencia, la risa y la tragedia, creando una poesía universal que permanece viva a través de los siglos.

François Villon dejó un legado poético profundamente humano y transgresor, que refleja tanto su vida turbulenta como su visión sombría y satírica del mundo. Su poesía es una mezcla de lirismo y crudeza, un testimonio de los aspectos más oscuros y efímeros de la existencia. En sus poemas, Villon toca temas universales como el amor, la muerte, el arrepentimiento y la fugacidad del tiempo. Sin embargo, en lugar de exaltarlos, el poeta les da un enfoque irónico y desolador que lo aparta de la visión romántica de la vida. Su perspectiva es la de un hombre al margen de la sociedad, una voz que desafía y cuestiona el orden establecido.

Entre sus obras más destacadas, Le Lais (1456) es una sátira en forma de testamento, donde Villon expresa sus pensamientos y sentimientos sobre la pobreza, el engaño y el desarraigo. Escrita con un tono burlón y mordaz, esta obra está impregnada de su aguda percepción de la naturaleza humana y de su propio desencanto. En Le Lais, Villon deja una serie de “legados” ficticios a personas y entidades, en un juego sarcástico que mezcla la comedia con la autocrítica.

Por otro lado, Le Testament (1461) es considerado su obra maestra y una de las piezas más conmovedoras de la poesía medieval. Con una extensión mayor y un tono más introspectivo, Villon profundiza en temas de arrepentimiento y redención. Aquí, su estilo se vuelve más melancólico, y el poeta reflexiona sobre su vida, sus crímenes y su mortalidad. Uno de los poemas más célebres dentro de Le Testament es la Ballade des pendus, una súplica que Villon escribió mientras aguardaba una posible ejecución. En este poema, pide a los transeúntes compasión por aquellos que, como él, han caído en desgracia, logrando una empatía dolorosa a través de sus palabras.

El lenguaje de Villon, repleto de giros coloquiales, refranes y juegos de palabras, da a su poesía un realismo accesible que contrasta con el formalismo de otros poetas de su época. A través de su obra, Villon desafía las normas literarias y sociales, expresando tanto la crudeza de la vida marginal como sus anhelos más profundos. Su estilo, que combina versos irónicos con pasajes de profunda tristeza, ha sido descrito como uno de los primeros ejemplos de poesía moderna por su capacidad de explorar lo grotesco y lo sublime con igual intensidad.

Aunque desapareció en 1463, Villon logró que su poesía trascendiera los siglos, influenciando a generaciones posteriores. Su obra sigue siendo una ventana única al París medieval, a sus bajos fondos y a los dilemas existenciales de un poeta que vivió y escribió en el límite entre la vida y la muerte.